艺术节的未来值得等待
中心阅览  艺术节往底层浸透,呈现出明显的区域特征,内容、形式和承办主体愈加多样。  理念的前瞻和概念的立异,正成为艺术节的魂灵。艺术节的内容规划,越来越重视主题分析,聚集艺术的外延和跨界。  艺术节应发掘当地文明传统,与旅行深度交融,一起打造当地品牌。  新年伊始,第二十届“相约北京”世界艺术节拉开序幕,来自12个国家和地区的700多位艺术家,将在近1个月的时间里,用艺术为冬日添暖。  这是昌盛活泼的各种艺术节的一个身影。  在我国,仅国家级的艺术节就有几十个。从扮演内容来看,既有综合性的艺术节,也有单一类别的戏剧节、音乐节等。从举行方法看,大部分艺术节都是固定地址,也有一些由各地轮番承办。若按规划区分,既有短至几天的小型艺术节,也有长达1个月乃至几个月的大型艺术节;大多数艺术节都是每年举行,也有的是几年一届……  跟着经济开展规划和文明消费方法的改变,艺术节正在往底层浸透,呈现出明显的区域特征,内容、形式和承办主体也变得愈加多样。许多小微型艺术节开端呈现,像“毛细血管”,将艺术营养输送到各个旮旯。  经过这些大大小小的“节日”,艺术走进普通人的日子。  进步艺术节质量  内容策划是中心  内容,是一个艺术节的中心竞赛力。不同的内容,构成艺术节不同的风格特征,面向不同受众集体。如亚洲艺术节的特征,是文明多样性;北京世界音乐节,是尖端的专业水准;南宁世界民歌艺术节,是民族文明的现代美……  好的内容策划,首要在于高质量节目。北京世界音乐节上露脸的名团名家,能够拉出一份长长的名单——钢琴家玛尔塔·阿格里奇,大提琴家马友友,世界三大男高音之一的何塞·卡雷拉斯……还有柏林爱乐等世界顶尖乐团的指挥家、首席乐手,舞台上演绎的也多是经典名作,奠定了其在国内古典音乐主题艺术节中的引领位置。  原创首演著作份额,也是衡量一个艺术节“层次”的重要标杆。近年来,上海世界艺术节的原创首演著作份额领跑全国,到2019年已占一半左右。越来越多世界名团将著作的亚洲首演放在这儿,艺术节的委约创造亦不断给人惊喜,比方上一年的开幕扮演杂技剧《战上海》。这些“仅此一家”的一起节目,每年都会招引不少观众特地从外地“打飞的”来看。  此外,与一时一地的社会热门相结合,也能增强节目的招引力。如上一年“相约北京”举行期间,适逢亚洲文明对话大会,艺术节便策划了“亚洲芭蕾舞之夜”开幕扮演;本年将举行东京奥运会,遂选择日本作为主宾国。  板块规划也是内容策划的一部分。现在的大型艺术节,一般包含青年艺术家扶持、艺术教育、讲座论坛、展览、嘉年华等不同板块,满意一切能想到的需求。优异的艺术节还会分外重视年青观众口味、重视立异。2019年北京世界音乐节在新锐扮演范畴斗胆打破,推出VR音乐体会等新形式,希冀为古典音乐赋予新内在;上海世界艺术节特设“青年观剧团”,选择数百名大学生、高中生写剧评,给节目打分,由此得出反映年青人偏好的“青评果指数”;乌镇戏剧节更是以年青化著称,大学生剧社的免费扮演遍及街头巷尾,新潮风趣……  种种迹象表明,理念的前瞻和概念的立异,正成为艺术节的魂灵。艺术节的内容规划,越来越重视主题分析,聚集艺术的外延和跨界。  完成可持续开展  商场运营是要害  办妥一个艺术节,要害是什么?许多实践者和专家给出的答案不谋而合:怎么持续地招引观众。  音乐评论家、我国对外文明公司艺术参谋刘雪枫以为,除了高质量内容,成功的商场运营是要害。“当然,‘商场’不只仅指票房,也包含政府的重视和扶持、企业的重视与资助……一个运营杰出的艺术节,既要有‘上座率’,又能做到收支平衡。”  据了解,欧洲很多闻名艺术节中,政府出资、商业资助和票房收入的份额大致适当。我国因为重视艺术节的“惠民”功用,加上部分地区的扮演商场发育尚不老练,当地政府往往会给予方针支撑和财政补贴。其实,惠民与商场并不矛盾,在当前条件下,惠民能够说是进行传达、培养受众的必经进程。上海世界艺术节的野外板块“艺术天空”,根本都是免费扮演,出乎艺委会预料的是,但凡在野外演过的节目,后来再进剧院,票都卖得特别好。原因就在于,野外扮演为这些节目积累了口碑,培养了一批艺术爱好者。  艺术节发掘当地文明传统,与旅行深度交融,这现已成为一条世界性经验。萨尔茨堡作为莫扎特故土的文明号召力,以及附近地区人们对交响乐的遍及酷爱,是萨尔茨堡艺术节成功的要害因素之一;名列世界三大艺术节的法国阿维尼翁戏剧节,古城自身便是闻名前史遗址、世界文明遗产。我国的乌镇戏剧节也可谓模范,充分发挥了江南水乡、古镇风味的特征景象优势。乌镇戏剧节的观众主体是外地人,与世界顶尖艺术节的观众结构类似,成功印证了艺术与旅行一起打造当地品牌的双赢战略。在这方面,文明资源与旅行资源都极其丰厚的北京,具有很大开展空间。  刘雪枫说,让游客各取所需、观众各有其赏,是未来艺术节的抱负状况。  促进文明建造  负重致远犹可期  一个艺术节的水准、规划及影响力,是检视当地文明日子的目标。那些闻名艺术节,现已成为一座城市乃至一个国家的文明手刺。  艺术节有着十分重要的作用,它能够丰厚城市日子、进步民众素质、促进艺术创造、助力人才培养……前期商业扮演商场还不兴旺,艺术节成为人们赏识舞台艺术的重要途径,尤其是亚洲艺术节等展示世界艺苑风貌的窗口,开阔了人们的视界。更早的还有1987年兴办的我国艺术节。各地轮办的方法,大大进步了举行地的文明开展水平。有数据显现,我国艺术节每到一地,均匀能使当地的根底文明设备建造进程提早10年。“展演+评奖”的联动机制,为全国的专业院团供给了交流渠道和竞赛动力,鼓励产生了一批批优异著作。  而跟着我国世界影响力的逐步进步,艺术节还承担起对外文明交流的重要任务,助力我国文明走出去。以上海世界艺术节为例,其牵头建立的丝绸之路世界艺术节联盟,短短两年便吸纳44个国家和地区的163家组织加盟。艺术节的扮演交易会,现已成为具有世界影响力的专业扮演交易商场。每年1月到美国演艺出品人协会了解西方舞台新作,10月到上海看看东方的艺术圈动态,现已成为许多全球扮演运营商的习气。经过艺术节渠道,舞剧《十面埋伏》初次出国就登上英国舞蹈界最威望的沙德勒之井剧院,爱丁堡艺术节因而向上海世界艺术节提出联合委约制造舞剧《春之祭》,这部著作成为2019年爱丁堡艺术节票房最好的剧目之一。  正如上海世界艺术节中心总裁王隽所说,“请尖端的团队来扮演现已不稀罕,能让对方跟你一起制造一部著作,才是更重要的——这能协助国内艺术人才快速生长。”联合委约还意味着,国外巡演的日程和作用有了保证,“著作面向的都是当地干流观众,这样的‘走出去’,才是真实的‘走出去’。”  在王隽看来,现在国内的艺术节不是太多了,而是依然不行,演艺商场还需持续培养,“把商场蛋糕做得更大,才干构成良性循环。”  艺术节的未来,值得更多的等待。   周飞亚 【修改:田博群】